CATANIA – Tendrá lugar el 26 de Febrero de 2022, en el Centro Nacional de Producción de Danza “Scenario Pubblico” de Catania, en el escenario “KA-BE” acrónimo de Krankenbau, enfermera, con la dirección artística de Roberto Zappalà, figura del primer piano en el sector de la danza contemporánea internacional. Es una producción de “Ballet Megakles” con la contribución del Ministerio de Patrimonio y Actividades Culturales y el Departamento de Entretenimiento Deportivo de Turismo de la Región de Sicilia. Profesionales talentosos son Salvatore Romania y Laura Odierna, quienes se encargaron de la coreografía y la majestuosa y magnífica intérprete de Salvatore Romania. Este último acompañado magistralmente por la música de Salvo Amore a las guitarras, Carlo Cattano al saxo y flauta y Giovanni Arena al contrabajo. En torno al concepto “Pensando”, se crea un evento que debería haberse realizado en enero para recordar el día de la conmemoración pero, por razones socio-sanitarias objetivas, la fecha se desplaza y coincide con otro triste acontecimiento bélico. Esta vez se trata de un hecho histórico de 2022: la invasión de Ucrania por parte de Rusia. Entonces… realmente KA-BE sirve para pensar, reflexionar y considerar que la historia debe enseñarnos a no repetir los errores del pasado, pero no todos lo atesoran y lamentablemente prefieren olvidar… Inmediatamente es de noche… la oscuridad absoluta cae en los espacios teatrales, el silencio cae en la sala, las respiraciones de los espectadores parecen tan apagadas como las luces, sus ojos miran hacia la oscuridad y buscan algo o alguien en el vacío que los rodea, también sienten ese soplo de viento fresco… aunque no esté allí. ¿Es acaso el epílogo de lo que un hombre aniquilado por la guerra experimenta en su propia piel? Quizás lo único que le queda… La dirección artística ha representado magníficamente el peso de esos momentos atroces de la humanidad, a través de atmósferas oscuras, grises, esenciales, como para recordar el séquito del teatro del Absurdo, donde el ser humano está suspendido en el tiempo, incapaz de cambiar su destino, impotente ante la sensación de vacío y la desconcertante inutilidad de la existencia. La fuerte presencia del negro en los espacios del escenario escribe como tinta la trama de los hechos. Su concatenación se produce extraordinariamente a través del lenguaje corporal de Salvatore Romania que, a través de las líneas que crea, es capaz de rastrear los pensamientos del hombre víctima de esa guerra, sus respiraciones, el peso agudo de su dolor que recorre toda la longitud de el cuerpo, se cuela en los tendones, se aferra a los músculos, llega al corazón y lo destruye… hasta que explota en la cabeza… vaciada de sus más bellos pensamientos. Ese dolor le quitó los planes de futuro, sus sueños, borró todos los sentimientos, destruyó la dignidad de ser humano. En su mente recorre un escenario de fuerte sufrimiento físico y emocional… hasta que estalla en la locura, en un aniquilamiento de todas sus fuerzas y potencialidades. La expresión facial y el perfecto mimetismo del cuerpo cuentan cómo el ser humano es aplastado hasta desplomarse contra el suelo, hasta ser destruido por un sistema político que lo ha despojado de todo… dejándolo sin nada, ni siquiera su identidad. … sólo su piel y el peso de su dolor. Las imágenes declamadas por la coreografía, la música en vivo que subraya la verdad de los hechos, la oscuridad amorfa, el silencio elocuente y los suspiros estridentes… despiertan fuertes emociones y reflexiones en el espectador. Mientras las luces vuelven a encenderse y despertamos de esa realidad teatral, él piensa que la humanidad no ha pasado por evoluciones en lo que se refiere al poder, ya que aún hoy, el hombre es aniquilado por otro hombre que será sordo al latido del corazón, el flujo de la memoria, la calidez de los abrazos y el sabor del Amor.
